El pasado 21 de marzo, las socias de Catalunya gracias al programa Apropa Cultura asistieron al estreno de Flordeneu, l’última fada del Canigó (Flordeneu, la última hada del Canigó) en el Teatre Auditori de Granollers, una ópera comunitaria que se corona como uno de los proyectos artísticos y de mediación cultural más ambiciosos del teatro. La iniciativa cuenta con el apoyo de la empresa Grifols y quiere reforzar el vínculo entre creación artística, educación y participación ciudadana. En la dirección musical estuvo Josep Vila y en la dirección escénica Marta Otín, ambos profesionales con una trayectoria muy amplia en el ámbito musical y teatral.

La obra, de nueva creación con dramaturgia y música propias, escrita por el compositor Martí Carreras Almar (1993), que cuenta con una formación tanto en la Escuela Superior de Música de Catalunya con maestros distinguidos como Albert Guinovart y Josep Maria Brotons como en el Conservatori Superior de Música del Liceu con Benjamin Davies y con otras óperas en su trayectoria como la Maternitat d’Elna. Flordeneu nos sorprende como una obra fresca, novedosa y de una gran calidad inspirada en el poema Canigó de Jacint Verdaguer, que aborda temas universales como el pacifismo, la memoria colectiva, la identidad, la relación con la naturaleza y el desarraigo.

La historia sigue el caballero Gentil, que renuncia en la guerra y abandona la espada para convertirse en poeta. Atraído por la sabiduría de Flordeneu, reina de las hadas, se adentra en el universo mágico del Canigó, un mundo donde las artes y la naturaleza conviven en equilibrio. Su gesto manifiesta un acto de resistencia: elegir la creación ante la destrucción y la memoria ante el olvido. Pero este universo también se encuentra en peligro. El Palacio de Hielo de Flordeneu se deshace lentamente, metáfora de la destrucción de la naturaleza y de la desaparición de un mundo ancestral. Las hadas, seres marginados, se convierten en refugiadas rechazadas por los humanos, obligadas a luchar para sobrevivir mientras el mundo ignora su sufrimiento.

En este contexto, la ópera reflexiona sobre los riesgos de anular la identidad individual para adaptarse a un sistema normativo e insensible, y pone de relieve el sufrimiento provocado por las guerras y los conflictos. A la vez, la obra celebra la resistencia de los colectivos minoritarios, que a pesar de todo persisten, crean y conservan la memoria.

Este proyecto parte de los más de 18 años de experiencia de la Ópera Infantil del Teatre Auditori. Con Flordeneu, este espíritu crece y se transforma en una propuesta comunitaria de gran alcance que implica niños, jóvenes, entidades culturales, centros educativos y colectivos diversos de Granollers y la comarca.

Flordeneu nace y se despliega gracias a la creación de un grupo motor sólido y multidisciplinario que incluye el Teatre Auditori de Granollers, la Orquestra de Cambra de Granollers, la Societat Coral Amics de la Unió, Arsènic – Espai de Creació, la Asociació Cultural de Granollers y la Escuela Ponent. A este núcleo se suman otros artistas, colectivos y centros educativos de la ciudad y del territorio, generando una extensa red de colaboración con escuelas, entidades, servicios municipales y creadores locales.

El proyecto ha tejido una red de colaboración que implica más de 200 personas, instituciones y entidades que participan activamente en el proceso de creación de la ópera. El alumnado de tercero de la escuela Ponent de Granollers, con la dirección de la maestra de música Laia Larrosa, forma parte del cuerpo de voces de la ópera junto con el coro Veus y los Petits Cantors de la Societat Coral Amics de la Unió.

El alumnado del Centro de Educación Especial Montserrat Montero ha participado, por su parte, en el proceso de creación de la imagen del cartel de la ópera con el artista visual Òscar Moya Villanueva, mientras que estudiantes de bachillerato del Instituto Celestí Bellera colaboran en el diseño del vestuario con el artista Anna Estany de Trash Studio Lab.

También participan jóvenes del proyecto Sumant Oportunitats, impulsado por la entidad Dimas por la Inserción sociolaboral de personas migradas, que toman parte en el proceso de creación de la escenografía con FRAU, investigaciones visuales, colectivo artístico formado por Helena Pielias y Vicenç Viaplana Ventura.

Flordeneu es también una experiencia artística y educativa que pone los niños y jóvenes en el centro del proceso creativo. A través de la música, el movimiento y la creación escénica, el proyecto trabaja valores como la cooperación, la palabra como herramienta de transformación, la memoria colectiva y la relación con la naturaleza.

Si la ópera infantil demostró durante años que los niños y niñas podían cantar, actuar y vivir la ópera desde dentro, Flordeneu amplía este espíritu y lo transforma en una experiencia comunitaria que conecta generaciones y disciplinas artísticas. Más que una leyenda inspirada en el universo de Verdaguer, Flordeneu, realiza un paralelismo de nuestro tiempo y una invitación a imaginar futuros más justos, creativos y sostenibles.